Blog de expofoto

diego espada

Curso "Aprendiendo de los clásicos". Imparte: Diego Espada

Escrito por expofoto 09-10-2017 en diego espada. Comentarios (0)

Curso "APRENDIENDO DE LOS CLÁSICOS".

Instructor: Diego Espada

18 y 19 de noviembre, de 10. 00 a 14.00 y de 16.00 a 20.00 h (16 hotas) en el Hotel Fragas do Eume (A Capela) y parte de las prácticas del domingo en el impresionante Pazo Libunca de Narón.

Plazas: 20

Precio: 100€ socios de Expofoto/120 público en general.

Incluyendo comida los dos días: 130€ socios/ 150€ público en general.

Alojamiento para asistentes al curso:

El precio de la Habitación, alojamiento y desayuno buffet  es de 75,00 € la habitación doble una noche y en caso de dos noches es de 135,00 € ( IVA Incluido ) con mini-bar gratuito, y acceso a piscina climatizada.

En caso de habitación individual el precio es de 50,00€ la noche y 90,00 € las dos noches.

Este es un curso teórico-práctico con la finalidad de dotar a los

asistentes de herramientas para poder analizar a nivel de iluminación,composición, color, textura, etc etc obras clásicas de la pintura, la fotografia, el cine, … y posteriormente utilizar las conclusiones queobtenemos para aplicarlas en la creación de nuestras fotografías.

• En este curso trabajaremos:

Análisis de imagen, composición : (Parte Teórica ) analizaremos los

elementos formales que conforman una imagen (forma,color, textura, volumen, …. ) y su relación con la

transmisión de emociones y la creación de “fuerza visual” en una imagen.

Veremos cómo diferentes movimientos artísticos y en diferentes campos han usado dichos elementos de diferentes maneras en función de su visión del mundo, y de aquello que querían transmitir

con sus obras. Intentaremos ofrecer un sistema de análisis para poder determinar los aspectos técnicos que nos atraen de determinadas obras. (a cada uno nos motivan diferentes obras y por tanto diferentes recursos).

Con todas estas herramientas que ya tendremos, desarrollaremos también la capacidad creativa de cada uno.

.

(Par te práctica 1- toma)

Aplicando los conocimientos del día anterior realizaremos escenas (interior y exterior) basadas en  movimientos artísticos diferentes. Es muy importante entender que no vamos a copiar, sino a construir a partir de los aspectos que hemos identificado como aquellos que nos transmiten y emocionan.

Cada alumno, por tanto, debería construir sus propias escenas, aquellas que los elementos concuerden con su personalidad, emociones, intereses, .. pero como eso no es posible realizaremos las escenas de un modo consensuado.

• Para estas prácticas aplicaremos conocimientos de

iluminación, captura, composición, gestión de actores o

modelos, pose, atrezzo, vestuario, ….

- Durante este curso, se dedicará también una parte importante a guiar a los asistentes dándoles unas pautas para  realizar proyectos personales, presentarlos y comercializarlos.








TALLER DE CREATIVIDAD Y DESARROLLO DE PROYECTO PERSONAL EN FOTOGRAFÍA

Escrito por expofoto 16-05-2016 en diego espada. Comentarios (0)

Taller de creatividad y proyecto personal en fotografía

Diego Espada Almayones

22 y 23 de Octubre - Ateneo Ferrolán

“No haces fotografía sólo con la cámara. La haces con todas las imágenes que has visto, con todos los librosque has leído, con toda la música que has escuchado, y con toda la gente a la que has amado”. Ansel Adams

Este taller está pensado para facilitar a los asistentes una aproximación a el concepto de creatividad aplicado al proyecto personal fotográfico.

¿Qué entendemos cómo creatividad?

Para este taller partimos de la hipótesis de la creatividad como la capacidad de generar imágenes originales (desde el punto de vista del autor).

Y nos basaremos en la premisa que la la capacidad de dar respuestas , o generar imágenes creativas es elresultado de la suma de: P + C + I

P: Persona particular (la biografía y la personalidad propia de cada uno)

C: Conocimiento (técnico, artístico, fotográfico, cultura general, ….)

I: Información (genérica y especifica sobre el tema en concreto)

Junto a esta premisa partimos del concepto de proyecto personal como aquel proyecto, (trabajo dedocumentación, análisis y creación realizado a medio o largo plazo) en el que el autor tiene como intención principal mostrar su opinión y/o su visión estética sobre un tema, una emoción o sentimiento, un lugar

o una situación al resto del mundo.

Por tanto este taller eminentemente práctico consiste en motivar y facilitar que los participantes se conciencien de las posibilidades de expresión, aprendizaje y satisfacción que puede darles generar un proyecto personal creativo.

Contenido del taller

1. Definición de la idea personal de cada participante ( cada idea ha de ser atractiva para el propio fotógrafo, no hace falta ”rarezas” ni componente “exóticos”; es simplemente un poco de honestidad personal y de conciencia de las propias capacidades y limitaciones de tiempo, económicas, de actitud,etc etc. )

2. La importancia de la fase previa de investigación y análisis. Referentes, precursores, estilos, etc etc. No es sólo una búsqueda, si no que es, en esencia, la parte más potente de aprendizaje. Técnicas de investigación y de búsqueda de referentes y fuentes de inspiración.

3. El estilo personal, los elementos que influyen en la creación de un estilo, algunas técnicas para experimentar y crear un estilo propio. La idea del estilo como firma.

4. El concepto de Flujo de Trabajo: como es indispensable para poder generar un proyecto e involucrarnos en él. Tener un control más o menos completo del aspecto técnico de la fotografía y del flujo de trabajo en general: idea, planificación, toma, revelado, presentación. (algunos conceptos de toma, revelado, iluminación y composición )

5. Presentación final y difusión del proyecto.

¿Cómo es el Taller?

El Taller ha de comenzar unas semanas antes a través de un correo o contacto con los participantes en el que se les entrega un esquema para que puedan pensar y responder elaborando un per-proyecto que será el que debatiremos a lo largo del taller presencial.

Los días de taller, trabajaremos sobre ejemplos reales y con los proyectos de los participantes. La idea es que el taller sea muy poco teórico y muy práctico, para ellos se realizaran toda una serie de fotografías que nos permitan ver como la composición, la iluminación, el retoque , … sirven para definir un estilo propio y personal. Y que la intención final es que cada asistente encuentre su camino personal de creación, o por

lo menos crea que es interesantes buscarlo, en lugar de seguir tendencias o modas externas.

Planing:

22 de octubre (día 1)

10.00 a 13.30 h Explicación práctico-teórica de los contenidos: definición de idea personal, fase de investigación y análisis y el concepto de estilo personal

16.30 a 20.00 h Vemos un caso real, que traer para hacer en el mismo taller, basado en retratos de los asistentes, y a la vez analizamos el concepto de flujo de trabajo y lo ponemos en práctica, preparando, realizando y revelando las diferentes tomas. Dudas y preguntas.

23 de octubre (día 2)

10.00 a 13.30 h. Análisis del día anterior y preguntas. Selección del material realizado, teórico—práctico de la narrativa (selección y ordenamiento de las imágenes) como parte del lenguaje personal y de la creatividad final. Generación de un discurso visual con la obra realizada y forma de presentación elegida.

16.30 a 20.00 h. Revisión teórica de proyectos de los asistentes, planing de trabajo y marcamos un medio para que puedan enviarlos y— comentarlos: web, correo, Facebook,…

Preguntas y dudas finales.

•dos semana antes del taller, contacto con los asistentes y envío de mini

dossier con un ejercicio a realizar.

• taller en si

•post- taller en el paso pactado, envío por parte de los asistentes de las

imágenes realizadas.

Breve CV:

Diego Espada Almayones, fotógrafo, docente de iluminación y fotografía creativa en el Grado de Audiovisuales y Multimedia UdG y director del Master de Fotografía Creativa de la EU ERAM-UdG.

Coordinador de las Jornadas Fotográficas de Platja d’Aro Asesor en iluminación para producciones de video, teatro y artísticas.

Comisario de exposiciones y diferentes libros de arte y fotografía.

Plazas: 24

Inscripción: expofotonaron@outlook.es

Precio: 100€ (socios de Expofoto) y 120€ (público en general).